清乾隆瓷器特征，武汉九添—艺术品? ? ??乾隆一朝堪称彩瓷时代，其彩釉之丰富，品类之繁复，技术之高超，皆空前绝后，特别榷陶使者唐英殚心竭虑，集历代名窑之大成，括中外良器之精萃，藉以御窑厂之能工巧匠，既崇尚复古，亦勇于，所带来的技术突破与艺术新姿采均在艺术留下浓重的一笔。诚如《陶雅》所称：“至乾隆，则华缛极矣，精巧之致，几于鬼斧神工。”乾隆时期的外销瓷数量很大，广州珠江南岸的“广彩”就是典例，至今在西方各国仍有多见。? ? ?整体上看，器物造型端庄规整，但雄浑不及康熙、秀美不如雍正。造型更加丰富，转心瓶、镂空套瓶、鹿头尊等就是这个时代的产物。? ? ?器物胎体厚薄适度，器形规整，胎质细腻洁净，早期保持前朝的细润特点，晚期稍逊。釉色如雍正瓷，白釉及白釉地彩瓷釉色多较细白，带有玉质感。青花瓷与雍正有所不同，以青白色居多，釉面光润，偶有波浪釉出现，早期比晚期更细润。本朝彩瓷中大量出现颜色釉地器物，有高温釉，也有低温釉。低温釉色地彩瓷多以湖绿色釉施于器里和底部。“九江瓷”就是本朝开始出现的。所谓“九江瓷”是指乾隆、嘉庆、道光等年代的绿里、绿底彩瓷，因当时由江西省九江古塘镇码头启运进京故名。? ? ?器足较前朝宽厚，早期基本保持雍正的“泥鳅背”特征，中晚期器足部稍尖，但不十分明显，足端平滑程度不及雍正。足端涂以黑色或黄色的器物比前朝显著增多。不少小件颜色釉器物底部有支钉痕，民窑仿哥釉瓷盘底部有七个酱色的圆形支钉痕，俗称“七星盘”，该朝烧造多。? ? ?器物装饰工艺极为丰富，构图及画工严谨，但大多数图案纹饰满密、布满器身，有繁缛感。? ? ?乾隆官窑之琢器多喜置以双耳为装饰，而且式样丰富，霁蓝釉瓷器征集，色釉多变，堪称开一代未有之奇。尤其洋彩琢器，新津瓷器征集，耳部式样成为本身造型装饰的重要组成部分，越是精巧别致，五大名窑瓷器征集，越见器物级别之尊贵高雅。? ? ?器物款识形式丰富，早期楷书、篆书兼用，以篆书为主。楷书款有双方框四字款和双圈四字款，前者多为珐琅彩瓷底款，用红、蓝等彩料书写，其它用青花书写，少量红彩款。篆书款有“大清乾隆年制”六字双行（多无圈框）、六字三行双圈、一行横写（外双圈）。在茶叶末、炉钧器上用“大清乾隆年制”篆书刻款，乾隆末年和嘉庆初多用红字款。官款十分工整，民款书写随便。还有堂名款、纪年款、吉语款等。? ? ?乾隆一朝六十年（1736～1795年），是清代封建社会发展的鼎盛时期， 瓷器生产取得了空前的繁荣。《古铜器考》一书称赞当时的制瓷业是“有陶以来，未有今日之美备”。制瓷业集我国历朝名窑之大成，制做了许多精巧无比的瓷器。不仅官窑成就显著，民营窑场也兴旺发达。此时，景德镇御窑厂规模庞大，在督陶官的管理下，每年烧造各种瓷器都在数十万件以上，送入宫中。烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已经达到了炉火纯青，出神入化的地步。清代许之衡在《饮流斋说瓷》中形容当时 瓷器“至乾隆，精巧之至，几于鬼斧神工”。 乾隆青花仍是当时瓷器生产的主流，承袭康熙、雍正青花的特点，乾隆瓷器征集，并在其基础上继续发展、提高，体现出在制作技巧上达到前所未有的成就。从工艺制作上看，其胎体的成型、青料的绘制等等，每一道工序都是一丝不苟，精工细做，精益求精。 粉彩粉彩瓷在装饰画法上的洗染方法，采取点染与套色的手法，使所描绘的人物、山水、花卉、鸟虫，质感强、明暗对比、层次分明。其画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒、简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。粉彩瓷器工艺作为瓷器工艺史中的一大，反映了古陶瓷器工艺处于高峰时期的面貌，令后人回味无穷。 霁蓝釉瓷器征集,武汉九添艺术品,新津瓷器征集由武汉九添艺术品有限公司提供。霁蓝釉瓷器征集,武汉九添艺术品,新津瓷器征集是武汉九添艺术品有限公司（www.wwpmwh.com）今年全新升级推出的，以上图片仅供参考，请您拨打本页面或图片上的联系电话，索取新的信息，联系人：明皓。 产品：武汉九添艺术品供货总量：不限产品价格：议定包装规格：不限物流说明：货运及物流交货说明：按订单
