当下影视表演行业火热，不少艺考生也选择了表演培训，很多艺考生为了更好的学习影视表演会选择报考一些表演培训来提升自己的技能，那么在影视表演培训过程中应学习哪些重点呢？
个重点就是要放松：当身体上一些紧张的肌肉被放松了之后，你心中的忧虑也会被消除，但这个“放松”不代表“放空”，精神需要高度集中。
第二是启发：这需要去要创造、感受内心的这个角色，感受他的情绪。
第三
传媒艺考培训中心
当下影视表演行业火热，不少艺考生也选择了表演培训，很多艺考生为了更好的学习影视表演会选择报考一些表演培训来提升自己的技能，那么在影视表演培训过程中应学习哪些重点呢？
个重点就是要放松：当身体上一些紧张的肌肉被放松了之后，你心中的忧虑也会被消除，但这个“放松”不代表“放空”，精神需要高度集中。
第二是启发：这需要去要创造、感受内心的这个角色，感受他的情绪。
第三个是注意力：要放轻松，同时注意力集中在真实的表演上。如果你注意力集中的话，就可以帮助你的身体放松，这样就没有别的多余的想法或是担忧。
第四个是想象力：这个是演员所需要的一个工具，很重要的一个元素。演员要用创造力去创造一个活生生的角色，利用过去的经验可能是不够的，所以要用想象力去弥补。
第五个是培养丰富的人生：如果说一个演员只学表演的话，那是不够的，所以你需要在日常的生活中去感受，去学习。
第六个是剧本的分析：一部戏的剧本不只在文字里面，它活在演员的身上。我们要尊重剧本，了解这个角色的走向、环境还有剧本的设定。
第七个是五个感知能力：训练五个感知方面的能力，就是味觉、听觉、嗅觉、视觉和触觉，这些会让你记得哪些动作是真实发生的行为。
影视表演的培训内容有哪些？
学影视表演应该具备全方面的综合艺术能力。点就是要对人物形象塑造的能力，职业影视表演培训一般都会针对文化素质修养、语言表达能力、艺术造诣方面对表演学习者进行培训。
演员能力的特征体现，首先是一种心理活动的现象，是心理活动与思维方式的综合，是体现肢体语言的条件要素。其能力的成因很多，主要是心理因素的培养，个性特征的塑造影，艺术素质的提高。
1、心理素质的培养是多方面的，相关心理学理论的学习与研究是非常必要的。
因为理论来源于实践，理论已经形成知识的体系，是实践经验的总结，具有指导意义。表演需要学习理论知识，理论知识离不开表演的实施。
表演的实践训练与理论的结合，就是我们说的艺术实践，它是表演者获得表演知识和经验的很佳途径。
2、艺术素质的提高。
演员的艺术素质与修养是决定一个表演者艺术生命得以持久发展的基础和源泉，知识的获取与艺术修养存在必然的因果关系，直接影响演员的思维和理解力，以及对艺术鉴赏的能力。
此外，演员必须正确得认识到表演艺术的本质及其社会功能，更好地理解时代赋予影视创作的特色与要求。
3、个性特征塑造是演员自身修行很重要的部分，主要体现在教育环境，性格特征，思维方法等方面。
个性特征存在两面性一是本能的个性体现，一种是有意识和被控制的特征表现。它是性格，秉性，意志、情感特点的综合体现体，是区分人与人的特征之一。
演员与角色的个性特征要匹配，这是基本的条件之一。要创作出好的人物形象，影视演员自信心、创作的主观能动性、丰富的生活实践经验都很重要。
清唱和用话筒时候声音为何感觉不一样
清唱时我们的声音会不自觉变大，而用了麦克风唱歌之后，再用相同的音量和方式去唱歌就会显得很突兀，不适应这种状态之后我们又会降低自己的音量，但此时声音又变得不够入麦，所以歌声和清唱时听起来就不一样了。
还有一个原因就是清唱和麦克风演唱时的传声不同。清唱时声音通过我们的内耳传播以及一小部分外耳传播，而用麦克风唱歌声音是通过音响或者耳机传出来的，这就好比有同学录下自己的声音听会觉得跟平时听自己的说话的声音有很大差别很不习惯，主要就是因为传声方式不同，所以还是要多拿着麦克风唱歌。
怎么寻找影视表演的感觉
“我今天该怎样表演，我该给人什么印象？”一名电影演员必须充分掌握他的素材，与他的人物的生活协调一致，用他的人物的隐蔽的思想来思想，就象没有人在看他，没有摄影机在窥测他。人们说，当你开始做梦的时候，你就学会了一门外语。一名电影演员必须学会做另外一个人的梦，否则那个人物就不能算作是他自己的。
如果和感情关系使电影表演听起来很容易，那你再三思考一下。在摄影机前像生活一样真实地行动是一门严格的技艺，它要求始终如一的训练和操作。电影表演从来就不容易，可过去的三十多年，这门技术变得更为严格，部分是因为技术的变革，部分是演员和导演加之于自己的要求，部分是由于观众要求的变化。
如果你发现有人在影片里“表演”，观众就不喜欢他，他的做法在电影里是错的。当人们发现他在“表演”的时候，那个演员就砸了。他再也不是一个世界中的的人物了，现在他成为一个高薪合同的演员受聘来为公众念那些台词。（有一点必须说明的，有时我们在判断某种现象时，不能仅从文字概念出发。意大利的“后期配音”和我国的“后期配音”简直是天壤之别，前者有时空观念，后者根本不知道何谓时空。这里的“不要表演”的概念和我国电影界所理解的“不要表演”的概念完全是两回事。不信的话，可以看一下《巴顿》的译制片。那些演员不辨电影表演与舞台表演的差别，他们也没有能力改变已经学会的那一套舞台表演成规。他们能学会那一套就已经很了不起了）
（作者： 来源：）
