现代陶艺对精神审美的影响
传统陶艺多受制于、政治或自然而不大自由,这些局限性导致了传统陶艺的图式化、工整化和无个性化。但自二十世纪五十年代初期经高等艺术院校培养的造型艺术人员,用现代意识和新的文化观参与陶艺活动,现代陶艺才开始萌芽。它的审美范畴也仅仅在实用的框架中回旋而无所突破。“实用审美”因而成为过去社会中主流审美的方式。而现代陶艺在高度发达的社会生产力和
陶艺花瓶
现代陶艺对精神审美的影响
传统陶艺多受制于、政治或自然而不大自由,这些局限性导致了传统陶艺的图式化、工整化和无个性化。但自二十世纪五十年代初期经高等艺术院校培养的造型艺术人员,用现代意识和新的文化观参与陶艺活动,现代陶艺才开始萌芽。它的审美范畴也仅仅在实用的框架中回旋而无所突破。“实用审美”因而成为过去社会中主流审美的方式。而现代陶艺在高度发达的社会生产力和高扬个性化精神旗帜下,逐步颠覆了纯实用审美的藩蓠,开始向“精神审美”的方向升华。陶艺家及爱好者对所创作的陶艺作品赋予了大量的个性化造型方式,形成了充满丰富内涵意义和情感内容的全新造型模式,表现出巨大的精神审美功能,使现代陶艺在总体趋势卜推动了与现代社会审美判断的贴近,成为一门具有严肃意义的、自由的艺术。
材料与工艺
陶瓷的材料
材料即陶土、泥性。“西方现当代陶艺的发展与现代艺术相关,深受抽象表现主义、波普艺术、超现实主义等艺术运动的影响。如果说手工是陶艺的人类学的基础,那么陶土则是陶艺“自然本体论”的基础。它是手工变革的对象,是陶艺活动的物质载体。通过对泥性的掌握和运用,通过对材料的变革,人的观念、智慧、想象力、创造力成为一种物质形态化的实体。陶艺的这种材料属性,也是它作为一种文化形态能够源远流长的重要原因。
陶瓷的工艺
烧制是人和自然的统一,人的本体和自然本体、精神和物质在烧制中获得融合,烧制为陶艺在自然、人文中增添了“天成”的因素;烧制中的偶然性和不可预见性,使烧制的过程永远充满了期待,充满了弥久长新的吸引力,烧制过程所蕴含的超出自然和人为的神秘主义的因素,是陶艺创作幸福和痛苦的源泉。陶艺教育的普及,不仅给现代陶艺本身的发展注入了强劲的动力,使陶艺被更多的人所接受,而且民众素质的提高、对文化艺术的普及和发展都有相当的现实意义。
陶艺
“陶艺就是当代艺术。陶艺的发展本属世代相传的民间艺术,现代工业化的结果改变了这一格局,自从有了既有一定的科技头脑,又受过正规艺术培养、艺术技巧训练的文化人的参与,情况就开始发生了变化。、日本、韩国等亚洲或意大利等西方,都已把陶艺作为重要的当代艺术形式在研究。”意大利法恩扎国际陶瓷博物馆馆长克劳迪娅·卡萨利说,在过去的20年中,陶艺已经成为当代艺术的共同语言,许多年轻艺术家甚至艺术大师也开始制作一些陶艺雕塑来展现非常感性的主题和想法,这是非常重要的当代艺术的表现形式。
有独造型艺术有限公司成立于2018年1月。“现代陶艺”的概念是改革开放、打开国门后从海外进入的,她在陶瓷文明古国的厚土中,曲曲折折、起起落落,逐渐克服“水土不服”,“认祖归宗”,开枝散叶,开花结果。本公司所有作品为雕塑家金学哲先生原创。陶瓷作为的传统工艺品一直以来倍受青睐,但是现在的陶艺产品过于追求工艺与技术,造型传统,单一(如瓶,罐,壶)。雕塑家以陶瓷为载体,融入雕塑的造型语言,打破了人们对陶瓷的常规认知,达到传统艺术与现代艺术的结合。
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