玉雕的历史发展
鼎盛期 明、清时代明末宋应星所著《天工开物》记载,有良玉虽集京城,工巧则推苏州。明代苏州玉雕艺人陆子冈有名,发展了'刀刻法以及'连环会'制作工艺,创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品,得到朝廷的赏识,至今仿者不断,是收藏家梦寐以求的珍品。为了进一步提高自己,除了经常和我们的同行名人(比如俞挺、瞿利军、蒋喜等)交流外,还参加了苏州工艺美术行业协会会员,特别是在孙林泉老师的
玉雕工作室
玉雕的历史发展
鼎盛期 明、清时代明末宋应星所著《天工开物》记载,有良玉虽集京城,工巧则推苏州。明代苏州玉雕艺人陆子冈有名,发展了'刀刻法以及'连环会'制作工艺,创造了各种阴阳浮雕于一体的玉雕工艺制品,得到朝廷的赏识,至今仿者不断,是收藏家梦寐以求的珍品。为了进一步提高自己,除了经常和我们的同行名人(比如俞挺、瞿利军、蒋喜等)交流外,还参加了苏州工艺美术行业协会会员,特别是在孙林泉老师的指点下,这几年自我感觉确实受益匪浅。清代玉雕工艺已达到高峰,宫廷设有玉器造办处,督办玉料,宫廷中御用玉器。有代表性'大禹治水图玉山子'巨作,是世界上
ii大玉件之一,是我国古代玉雕之
i王,高2.24米,径长帕厘米,重8吨。小型玉件不胜枚举,如明代的青玉蓬生贵子佩、清代的嵌宝石点翠管,民间广为流传。
因料施艺是玉雕中首要的工艺。玉雕为工艺创作,无定形。它的“海纳”包容万象——绘画、雕塑、书法、石刻、民间皮影和剪纸、当代抽象艺术,只要是美的,只要是好的,却又离原点不远,可贵的是“海纳”消化后却依然“苗条”。玉雕需想象,并注于玉石之上,无涂改性。每部作品均需从料性、颜色、形状等出发,i大限度地利用玉料,尤其在人物、花鸟、花卉、动物创作中更是因料设计,独辟蹊径。玉雕工艺悠久,其因料施艺之工艺日臻合理。历史i上只以小件为主,制品单一,数量有限。随着工艺的进步,技艺的提高,因料施艺的技能越来越高,作品更丰富多彩。其玉雕形状、作品大小、色彩合理利用等均为因料施艺而获得i佳的效果。
深浮雕:层次交叉多,立体感强。浮雕的图案有两大类:一类是传统的各种变形纹样如回型纹、雷纹、勾莲纹等。自从开元宰相姚崇作《冰i壶诫》以来,盛唐诗人如王维、崔颢、李白等都曾以冰i壶自励,推崇光明磊落、表里澄澈的品格。一类为写实图案如花卉、草虫、鸟兽、山水、人物及具象型的龙i凤、吉祥图案等。各种变形的传统动物纹样使器皿古朴、庄严、厚重。植物图案纹样富丽轻巧。几何纹样使器皿稳定均衡。变形图案纹样常施在器皿的腹、颈及各种边沿上。
(作者: 来源:)