表演培训是艺考中比较热门的，同时也是竞争激烈的，表演舞台的表现力以及“四感”是表演学生需要具备的条件之一，下面带大家详细了解影视表演培训过程中要掌握的四感。
一、信念感
艺术虽然是虚构的，但作为一名表演艺考考生一定要做到“假戏真做”，需要有良好的信念感。考生的每一次创作都离不开对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等具有真挚，强烈的信念
传媒艺考培训中心
表演培训是艺考中比较热门的，同时也是竞争激烈的，表演舞台的表现力以及“四感”是表演学生需要具备的条件之一，下面带大家详细了解影视表演培训过程中要掌握的四感。
一、信念感
艺术虽然是虚构的，但作为一名表演艺考考生一定要做到“假戏真做”，需要有良好的信念感。考生的每一次创作都离不开对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等具有真挚，强烈的信念感。
一个的表演艺考生信念感强，容易相信舞台上以及镜头前发生的一切，可以很快入戏；信念感差的考生不但很难入戏，而且容易做作，过火，就是常说的看起来“很假”。
二、真实感
表演艺考的创作有一个共同的特点，均是在虚构的规定情景中相互运动的，是执行作家笔下人物的任务。要以高度的控制力并以极度的敏感和真挚的信念真实地完成角色的行为与动作，在表演艺考开始就要严格要求并努力自己的信念感、真实感。
三、形象感
作为一个表演艺考生，终和观众见面的是塑造的形象。俗话讲，好记性不如烂笔头，当时观察体验的很好，难免过后会遗忘。观众从形象来认识、了解和熟悉塑造的人物，所以形象是考生塑造的成品。无论考生下过多少功夫，内心对人物体会的多么深刻，都必须通过形象来表达出来，如果做不到这一点，所有的努力都等于白费。所以考生必须有形象感，在进入人物时必须考虑到人物的形象，其实这也并不矛盾，而是必然相辅相成。
四、幽默感
作为表演艺考生，要能够出演各种各样类型的戏，这其中也包括喜剧，喜剧是一种不太容易把握的类型。很多初学表演的学员会遇到缺乏信念感、注意力不集中、想象力不丰富等问题，那么这些问题的解决方法首先就是进行细腻的细节练习。首先要把握分寸，既不能迎合低级趣味，又不能雅得让人看不懂。这就需要表演艺考生本身具有一定的幽默感，从幽默的角度来塑造人物，让考官觉得人物既可笑但又很可爱。所以这样的笑不是嘲笑，而是一种对人性中弱点的宽容的笑，在笑里面带着反思，这才是喜剧的美学品格，也是要求表演艺考生具有幽默感的目的。
在表演艺考中，印象是非常重要的一个因素，进入考场时的身体姿态，着装搭配就显得尤为重要。
北京电影学院、戏剧学院等高等院校对于考生的考核会从一进入考场就开始，我们有很多考生都是次参加艺考，那么应该如何避免尴尬，给考官老师留下好的印象呢？
1、注意面试时间
我们学员在去各个学校校考的时候，考场周围会张贴考试通知。当下影视表演行业火热，不少艺考生也选择了表演培训，很多艺考生为了更好的学习影视表演会选择报考一些表演培训来提升自己的技能，那么在影视表演培训过程中应学习哪些重点呢。有些院校有可能会在考试通知旁边临时手写加上“笔试”“提前半小时进场”等字样。这就需要考生在到达考场后再仔细观看考试通知，如果遇到不懂的可以问身为考务的师哥师姐，以免错过自己所报名的考试场次。
2、艺考时的着装技巧
艺考时，怎么穿衣服才能给自己增色，是不少考生疑惑的问题。特别是考表演类的考生。不仅要关注衣着问题，还要在着装上动一点脑筋，着装不能太夸张，又要给主考老师留下印象。
3、遇到即兴考题不要急
近几年来，在考场中考官老师对于即兴考题越来越重视，经常会在考生个人考试结束或未结束时出一个即兴题来再次测试考生的综合素质，一旦遇到这种情况，日月星盘的老师希望大家不要紧张，因为这说明说明你的考试过程中有考官喜欢的，考官希望能看到你能被挖掘出更多的可能，因为老师们喜欢有潜力的考生，有更大的可塑空间。不仅要关注衣着问题，还要在着装上动一点脑筋，着装不能太夸张，又要给主考老师留下印象。
4、真实的表现自己
在考试时，许多考生都会揣摩这样一些问题，比如老师喜欢什么样的歌、什么样的舞。
有的考生在考试时，单方面的认为老师可能喜欢流行音乐，所以就改变了原来的计划，把原来准备的歌曲改成临时想到的流行歌曲，但这样一来往往效果不佳。因为老师都是明眼人，他一听就知道你在这首歌上下的工夫如何。
表演形体作为一种独立的艺术形式，电影演员首先要认识形体训练的重要性，同时也要看到它不是一朝一夕便能收到成效的。艺考培训的话目的就是让你掌握一首歌，很多半路出家的学生学表演本来就没有声乐这方面基础，所以要做的就是选一首歌，老师会把你训练的起码这首歌拿得出手。演员表演时形体感受要准确而细腻，使人信服，给人留下深刻的印象。这就需要我们通过严格的舞台训练，目的当然不是为了在舞台上进行形体的展示，而是为了使其灵活，富于变化，以备我们按照角色之需要去设计并完成其形象之用。
同时，角色的创造，必须是服从人物性格，并与心理活动紧密相结合的。没有基础的学生需要每天进行台词基础的纠正，舞蹈、形体的纠正，让学生在短时间之内形成艺术类考生特有的气质。演员还要扩张自己身体的使用度，而不是仅仅满足于原有的这种习惯性动作，要以不变应万变地去对付每个角色的塑造，有的人即或有想法，有的愿望，但往往由于欠缺调控形体的控制能力，而达不到与其好的效果。
试想，凡是好的表演艺术家，都是既有着很好的外部造型动作，又表现出了人物丰富细腻的内心活动，从而使观众为之感动。表演这门艺术不但对身体动作要求严格，要求有耐心，而且刺激大脑产生创造的激情。它也许会成为表演者经历过的具有成就感的活动之一。
虽然我们一直把这作为目标，但并不表示表演者一定会成为一名的演员。所以，表演者在这些编排好的动作中，在投身于创造的兴奋中，在欣赏表演（这种转瞬即逝的艺术形式）的过程中，得到快乐才是真正的意愿。
台词口音问题如何纠正？
1、发声方法!
鼻音n：口腔气流通路阻塞，软腭下垂，鼻腔通气发出的音。
边音l：口腔中间通路阻塞，气流从舌头的两边通过而发出的辅音。
2、发音测试方法!如何体会“n”和“l”的正确发声方法
做法一：按照“n”的发音要求做好发音准备。用拇指和食指捏住鼻孔并试图发“n”音。如果有很强的憋气的感觉，就说明发音的部位和方法正确，松开拇指和食指，带上元音“e”或“a”呼读，“n”则自然成声，反之则错误。
做法二：按照“l”的发音要求做好发音准备，用手捂住嘴巴，并试图发“l”音，如果两腮鼓起并伴有憋气的感觉，说明符合发音要求，移开手掌，带上元音“e”或“a”呼读，“l”则自然成声。
3、练习方法之“绕口令”!
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