铜鼓与蛮歌。南人祈赛多。客帆风正急，茜袖偎樯立。北流县六靖镇出土了目前铜鼓，在古铜鼓分类上被命名为粤系“北流型”（甲型），目前存于广西博物馆。板浦几回头，烟波无限愁。”诗词中有明媚旖旎的南国春光，又有在大好春色中，少数民族敲击铜鼓，伴随阵阵鼓声和粗犷的歌声，舞蹈赛神的热烈场面。铜鼓在科学极不发达的古代，社会生产力水平很低，我国南方少数民族“俗信妖巫，击铜鼓以祈祷”和“击铜鼓沙锣以祀
铸铜铜鼓雕塑厂家
铜鼓与蛮歌。南人祈赛多。客帆风正急，茜袖偎樯立。北流县六靖镇出土了目前铜鼓，在古铜鼓分类上被命名为粤系“北流型”（甲型），目前存于广西博物馆。板浦几回头，烟波无限愁。”诗词中有明媚旖旎的南国春光，又有在大好春色中，少数民族敲击铜鼓，伴随阵阵鼓声和粗犷的歌声，舞蹈赛神的热烈场面。铜鼓在科学极不发达的古代，社会生产力水平很低，我国南方少数民族“俗信妖巫，击铜鼓以祈祷”和“击铜鼓沙锣以祀”的现象十分普遍。这种祭祀活动在西南边远山区，尤其是长江两岸及两广一带特别盛行。我国古代诗人一再把铜鼓赛江神的奇异民族风情载入他们的诗篇，唐朝诗人许浑在《送南客归有怀》中吟道： “绿水暖青菇，湘潭万里春。瓦樽迎海客，铜鼓赛江神。避雨松枫岸，看云杨柳津。长安一杯酒，座上有归人。”
铜鼓作为一种民族民间乐器，大约从公元世纪起，就在我国云南中部地区产生，嗣后随着民族的迁移和民族间的文化交流，沿着大江大河分布到我国南方的广西、广东、海南、贵州、四川、重庆、湖南等地和东南亚各国。广西是铜鼓重要的分布地区。
铜鼓作为一种古老的传统，集冶金、铸造、绘画、雕刻、音乐、舞蹈于一身，凝聚了许多民族世世代代的心血和才智，是研究这些民族的政治、经济、科学文化的一部不成文的百科全书。
铜鼓不但是一种乐器和重器，而且是一种装饰图案丰富多彩的艺术品。铜鼓上的各种图案，形象地反映了当地民族的社会生活、风俗习惯和意识。因此，有的人说，铜鼓图案本身就是一部内容丰富的民族历史教科书。
铜鼓表面装饰普遍的是几何纹饰，以单纯的点、线以及圆形、方形、三角形等为基本要素，按照美的法则构成各种图案。明清以后，封建王朝对民族地区加强了统治，逐渐“改土归流”，终废除了土司制，地方民族首领独霸一方的地位削弱，乃至完全丧失。有的几何纹样，充当主体纹饰，表现一定的主题思想；有的组成丰富多彩的几何纹带，作为边饰，起着陪衬烘托、美化主体纹样的作用。常见的几何纹是云纹、雷纹、水波纹、席纹、钱纹、栉纹、三角齿纹、细方格纹、羽状纹、网格纹、菱形纹、圆圈纹、同心圆圈纹等等。
根据这些研究成果，得知古代铸造铜鼓的方法有：
（一）、泥型合范法，其工序主要有如下几道：
1、制模型 首先用木料做成一个鼓形木模 作为范芯骨架，然后敷以掺有谷壳的粗泥料作范芯的底层，再敷上掺有草灰、牛粪的细泥料作表层，使表面光滑并且有较好的透气性和退让性。后，捏塑四个实心耳安在耳的部位。
2、翻外范 先在泥模型鼓表面涂以牛油，防止粘连，然后分块(面范一块、身范二块或面范一块、身范四块)敷以细泥料和掺加草盘、麻丝等的粗泥料，形成外范，在外范上按设计留好浇口，拆开外范后在范面刻印花纹。
3、做芯范(内模) 鼓芯范是由泥模型鼓减薄而成，其做法是在泥模型鼓周身嵌人一定数量的铜芯垫，然后按芯垫印痕厚度刮去一层泥料，并磨光即成。
4、合范 一种是鼓面向上的台范；第二种是足沿向上的合范．合范后，用泥把各条范缝封严，并以绳索把整个范绑扎紧，经低温烘烤，使泥范中的水分蒸发，干透硬化。
5、浇注 先将鼓范烘烤预热，达600C0左右，然后从鼓面或足沿的浇口杯内注人台金熔液，使之进人型腔。
6、拆范及整理 浇注之后，拆开外范，取出内范．锯凿掉浇冒口，清除内外壁上的泥料，修饰花纺及立体装饰物，使铜鼓表面光滑，花纹清晰。
7、定音 铜鼓作为乐器，对音响有一定要求，必须请专门鼓师进行调音，调音台格后，则可以使用了。
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