人体雕塑
现代陶艺的造型是各种审美理念的综合，抽象是一种个性表达的形式语言，它使作品更趋形象，使很多隐藏在外在表象的本质显现出来，既有个体主观能动性的发挥，又符合了现代陶艺个性化和抽象化的审美趋向。抽象元素是指艺术家对形态进行归纳、概括、提炼，从具象中提取精华，是主观到客观的转化，也是意象行为的展现。抽象艺术通过形象思维的参与，把具象的艺术原型通过几何化和概括化，使艺术风格趋
人体雕塑
人体雕塑
现代陶艺的造型是各种审美理念的综合，抽象是一种个性表达的形式语言，它使作品更趋形象，使很多隐藏在外在表象的本质显现出来，既有个体主观能动性的发挥，又符合了现代陶艺个性化和抽象化的审美趋向。抽象元素是指艺术家对形态进行归纳、概括、提炼，从具象中提取精华，是主观到客观的转化，也是意象行为的展现。抽象艺术通过形象思维的参与，把具象的艺术原型通过几何化和概括化，使艺术风格趋向于前卫。纵观现代主义艺术流派，如抽象派、立体派、野兽派、达达主义、超现实主义等，都是把抽象元素作为艺术表达的中心，现代陶艺也吸取了这一营养。正是在现代艺术新语境形势下，陶艺家们在生活中寻找灵感，经过自己的观察体验，融入主观情感，才创作出脍炙人口的现代陶艺作品。正是这些区别，使陶艺家们不断变换制作手法，将暗示、隐喻、象征、联想等手法视觉化，将寓意在作品中的精神价值和表现个性经验的语言作为关注对象，冲破封闭的世界，将感觉直接指向现代文化的各个空间。
陶艺
纵观这些先民作品，从造型上看，一是以实用为主的轮制器皿；二是不规则的以墓葬为目的的雕塑造型。从材质上看，一是泥土质地的发挥；二是火与釉相结合所产生的神秘釉彩。从艺术效果上看，汉以前的作品浑厚、质朴、纯真、大方、自然天成；唐以后的作品华贵、飘逸、洒脱；现代陶艺的出现正符合了人们心理渴望回归自然的需求，成为现代人精神世界的者。到了明清以后，由于各种釉上彩绘的出现，加以宫廷艺术的介入，从此，造型和彩绘开始分离，有的继续坚持民间艺术特色，有的则走向了异常堆砌、繁琐无生命力的工匠道路，以工代艺，淡化了传统陶艺的原有生命魅力。至于那些传统陶瓷雕塑品，其内容基本上属于题材、人物，一直延续至今。
抽象雕塑
对抽象雕塑而言，当然不可避免地要涉及到如何介入空间的概念，由于雕塑这一学科的特殊性，传统雕塑常常受到材料、体量、、安全性等诸多问题的制约从而限制了许多具有创意的雕塑形式无法在公共空间中实现。时代的发展、技术的革新给公共雕塑带来了新的拓展空间，抽象雕塑正是利用了现代金属材料可塑性强的特点，十分适合制作大型空间作品的优点，并在此基础上探索出来的公共雕塑形式之一。它强调个性，强调感性，强调自身情感，用套装的、变形的、自由的、不受拘束的艺术形式，摆脱了多年来受传统审美标准制约的思想束缚，成为现代艺术创作者用来挑战、树立新意的手段。
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