以鸟为器型可能有两重意义，一方面对当地遗民表示安抚，即“疆以戎索”。周代礼乐制度中大量采用龙纹、龙饰，但晋国情况特殊，保留了商代的一些鸟信仰遗存，缓和作为统治者的周人和民众的关系；另一方面，它是对“凤鸣岐山”、“周革殷命”的提醒，暗示晋国国君由周文王而来的神圣血统。从残留着“鸮鸟”色彩的倗季凤鸟尊、晋侯鸟尊到个性鲜明的赵卿鸟尊、子乍弄鸟尊，属于商的元素逐渐褪色，渐渐转化为具有新
西周青铜器鸟尊
以鸟为器型可能有两重意义，一方面对当地遗民表示安抚，即“疆以戎索”。周代礼乐制度中大量采用龙纹、龙饰，但晋国情况特殊，保留了商代的一些鸟信仰遗存，缓和作为统治者的周人和民众的关系；另一方面，它是对“凤鸣岐山”、“周革殷命”的提醒，暗示晋国国君由周文王而来的神圣血统。从残留着“鸮鸟”色彩的倗季凤鸟尊、晋侯鸟尊到个性鲜明的赵卿鸟尊、子乍弄鸟尊，属于商的元素逐渐褪色，渐渐转化为具有新的时代特征的新风格。
明代洪武牡丹纹釉里红玉壶春瓶
口沿内饰一圈卷草纹，颈饰蕉叶纹，连续回纹，海水纹，主纹饰为缠枝牡丹纹，胫部饰仰莲纹，圈足饰一圈卷草纹，与口沿内纹饰遥相呼应。此瓶在纹饰工艺上还有一大特点：胫部莲瓣纹连接处的上端均有一个浓黑下陷的、大小与绿豆相似的园点，这是窑工画师们在瓷胎作画前为将纹饰分为均等而留下的标记，就是纹饰定位标记，笔者暂定它为＂饰标＂，是时代留下的烙印，它为我们的鉴定提供了可能的依据。
这批铜红斑瓷器或许受到北方盛行的钧瓷之影响，但亦使人联想到上述十世纪华北出产之铜红斑白色粗瓷。元代的红地白花瓷器虽然意趣盎然，但整体来说并不成功。这类瓷器的纹饰多直接刻于瓷坯上，上施一层釉，再沿器身一周涂上铜红料，惟需略过留白纹饰。红白相间的布局本应形成鲜明的对比，但可惜的是，此时期的基底釉性质与青白瓷釉接近，易流釉，遮盖了部分本作留白的纹饰。
清代康熙花卉纹珐琅彩碗
。“清三代”瓷器广泛运用“洋彩”，制作出一大批精美绝伦、于世的彩瓷佳作，此碗便是其中之一。早在明代，铜胎掐丝珐琅彩器盛行。据说在康熙三十五年，康熙帝独出心裁，授意造办处珐琅作的匠师将铜胎画珐琅技法应用于瓷胎上，制作瓷胎珐琅彩。这种移植几经周转，在康熙五十一年终于烧造成功，从而创制了一个新的瓷器品种。
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