素描写生中的五调子
1:受光面(亮面):是物体受光线90度直射的地方,这部分受光zui大,调子淡,亮部的受光焦点叫"高光",一般只有光滑的物体才能出现。
2:中间色(灰面):是物体受光侧射的部分,是明暗交界线的过渡地带,色阶接近,层次丰富。
3:明暗交界线:由于它受到环境光的影响,但又受不到主要光源的照射,因此对比强烈,给人的感觉调子zui深!
4:反光
美术课培训费

素描写生中的五调子
1:受光面(亮面):是物体受光线90度直射的地方,这部分受光zui大,调子淡,亮部的受光焦点叫"高光",一般只有光滑的物体才能出现。
2:中间色(灰面):是物体受光侧射的部分,是明暗交界线的过渡地带,色阶接近,层次丰富。
3:明暗交界线:由于它受到环境光的影响,但又受不到主要光源的照射,因此对比强烈,给人的感觉调子zui深!
4:反光部:暗部由于受周围物体的反射作用,会产生反光。反光作为暗部的一部分,一般要比亮部zui深的中间颜色要深。
5:投影:就是物体本身影子的部分。它作为一个大的色块出现,也算五调子之一。投影的边沿近处清楚,渐远的模糊!
如何用素描来表现失重
失重虽然改变了原有视觉因素的规律,也就是"静中求动"。却让我们发现了新的视觉因素的规律,也就是"动中求静",这无疑是对素描教学的思维拓展。以往我们画画,是在规律中寻求变化,重在刻画记忆,是能力的体现。现在我们画画,是在变化中寻找规律,重在调动记忆,是想象力的体现。我们的素描教学正在改变、也正在进步,还需要更多的教育者和受教育者参与其中。
区分画面中的重和亮
在一幅画面中黑白灰的关系终调整到位,是在画面不断深入完整的过程中实现的。对黑白灰的认识我们注意的是黑白灰首先是一个画面大的颜色层次划分,在亮的层次里还包含有黑白灰的颜色层次关系;同理,在黑的颜色里也有,这样理解刻画才能把握住画面的明暗关系。避免"灰"的几点:靠前的物体和衬布排的线条应该是清晰地、实的;而远处的物体则处理的相对虚一些,多用手揉的方式;刻画单个静物时,清晰的笔触大多数出现在明暗交界线处,暗部和往后转的面则需用手多揉一些,亮部的话小志觉得用比较细的硬铅来表现会比较好。
(作者: 来源:)