表演职业选择真的很狭窄吗？实则不然，近年来我国文化产业发展迅速，随着人们精神生活需求的提高、艺术教育的普及和文化行业相关人才的紧缺，艺术类院校的招考人数也屡屡刷新纪录。 表演与教师和医生等职业相比，职业选择范围还是比较大的，毕业后可到、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作等。 比如：演员、主持人、
影视表演艺考
表演职业选择真的很狭窄吗？实则不然，近年来我国文化产业发展迅速，随着人们精神生活需求的提高、艺术教育的普及和文化行业相关人才的紧缺，艺术类院校的招考人数也屡屡刷新纪录。 表演与教师和医生等职业相比，职业选择范围还是比较大的，毕业后可到、歌舞剧院（团）、电视剧制作中心、宣传部门、文教事业单位从事演唱、创作和音乐制作工作，以及在高等院校从事教学科研工作等。 比如：演员、主持人、场记、演员统筹、影视策划、编导、叁维动画师、maya动画师、演艺经纪、平模、教师、宣传专员、广告策划、影视配音、网络主播等等。这些一定要认真做，声音条件好也是占优势的，毕竟声是这一切的基础。 从的角度来看，演员当然是的选择，但是如果你想取得巨大的成功，你需要在这条路上做出更大的努力。很多同学从事演员工作，虽然不能被大家所熟识，但是在还是能够得到认可，跟组进行拍摄，收入可观，辛苦是免不了的，但是能从事自己喜欢的，并学有所用，这应该是很好的事情了。
众所周知，在北电、中戏等艺术类院校的表演艺考考试中，台词是必考项，而且很多都是在一试就会考台词这一项。
台词亦是影视表演中角色所说的话语，是剧作者用以刻画人物、展示剧情、体现主题的主要手段，也是剧本构成的基本成分。
因此，在表演艺考培训的过程中艺考生一定要掌握考试台词部分的技巧才能在考试中拔得头筹。
那么，在表演艺考考试中台词考试部分的技巧有哪些呢？
01 台词需要口语化
口语化会使你的台词富于生活气息、亲切自然。能使观众直观的看懂剧情、理解人物，接受剧作者对于生活的解释，台词必须通俗易懂，具有口语化的特点。
在注重口语化的同时，也需要注意语言的规范性和纯洁性，要注意对生活语言的提炼、加工，使之成为形象生活的艺术语言。
02 台词需要性格化
剧中人物形象的塑造需要依靠人物自身的台词和行动来完成，而且必须在有限的时空里进行，这两个因素就对剧本台词的性格化提出了很高的要求。
要使台词性格化，首先就要根据人物的出身、年龄、职业、教养、经历、社会地位以及所处时代等等条件，掌握人物的语言特征。
03 台词需要诗化
戏剧就是要在有限的时空条件内，通过人物的台词在观众面前树立起鲜明的角色形象，使观众受到，心情为人物的命运而起伏，这就要求剧本的台词具有诗的特质以及诗的力量。
04 台词需要具有动作化
戏剧是行动艺术，它必须在有限的演出时间内迅速地展开人物的行动，并使之发生尖锐的冲突，以此揭示人物的思想、性格、感情。这就要求台词服从戏剧行动，具备动作的特性，推动剧情的进展。
表演艺考的内容之一——形体
戏剧、影视演员塑造的人物形象，要通过舞台和银屏传递给观众，演员是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的，因此，可以说形体是表演艺术的基石。
考官为了更好的考察考生的身高、四肢、肩宽和身体各部的比例，考试要求考生穿着紧身的衣裤，不允许化妆。
考生可以事先准备一段舞蹈、体操、武术等。考官主要看考生身体的灵活协调、模仿能 力，各部分比例以及肌肉能力、肢体的灵活性，考察考生动作的表现能力和形体的可塑性。
考试的主要内容
1、基本形态和基本条件的考察：通过正常的站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等基本动作，看考生的基本形态是否端正，有无生理缺陷，同时还要求，要有基本的轻度和力度。
2、一般造型练习：要求考生听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变造型。令行禁止，反应要快，造型姿态不能重复也不能近似。
3、模仿动作练习：考官做一些上肢、下肢、头部、腰部的单项和组合动作，要求考生要立即模仿。
4、综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象，即兴做动作。考察考生的感受能力、想象能力、肢体的表现能力和形体的基本素质。
复试
复试一开始的要求也跟初试一样，其他的如下：
表演考试：复试的表演一般都是集体小品。考官一般会随机分组，然后出题。考生们根据题目要求，用五分钟时间进行沟通和准备。由于考生之间都没有配合过，因此需要利用好这五分钟的时间商量。5、自我感觉这是一个很难的标准，如果你自我感觉良好的话，那你需要多被打击几次了，如果你老是自卑的话，那么你就缺少了演员的自我修养。在正式考试的时候，考生们一定要沉着冷静，把自己的角色演好，同时也要兼顾好团队。
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