企业视频展播,请点击播放视频作者:武汉奇天动漫插画有限公司
建模之后就是调动作。一般一个地图中的人物会有行走,站立,特殊站立(指站着做个小动作,比如女孩子抹一下头发之类的),攻击、被击、等几个动作。3DStudioMax[2],常简称为3dsMax或MAX,是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。如果是主角,动作还会更多,会有跳跃、跑
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视频作者:武汉奇天动漫插画有限公司
建模之后就是调动作。一般一个地图中的人物会有行走,站立,特殊站立(指站着做个小动作,比如女孩子抹一下头发之类的),攻击、被击、等几个动作。3DStudioMax[2],常简称为3dsMax或MAX,是Autodesk公司开发的基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。如果是主角,动作还会更多,会有跳跃、跑步、攻击又有远程攻击、近身攻击、普通攻击和必杀攻击等,有的还有增血动作等,具体看企划的设定,调动作需要注意的有几点:
1、帧数不能太多。一般一个攻击动作也就15桢以内,大家看到的像拳皇里面华丽的招式其实一般也就十几桢。桢数少主要是为了节省资源,在有限的资源里达到效果就行了。
2、注意动作的循环。像行走、站立、跑步等一定要循环,就是保证桢的动作跟后一桢的动作是连贯的。如果是用MAX的CS调动作就要记得把桢的动作拷贝给后一桢,这样才能保证行走的时候不会有停滞的感觉,对于攻击动作,如果是很普通的攻击应该也是做到循环,才能像DIABLO里面的勇士一样,很顺畅的一刀一刀砍掉人。符合项目要求,设计出风格统一的原画能够给3D美术人员做出详细的三视图和道具剖析图,和色彩材质交代清楚。
3、 动作之间的连接。各个动作之间要做到动作之间切换的时候自然流畅,比如站立和特殊站立,两个动作连接在一起要看不出跳跃。一般的做法就是两个动作连着做,保持两个动作的头尾桢都一样。还有攻击及被击,和攻击,站立和攻击等等。
4、 后是渲染,因为RPG游戏中的人物一般都有4个方向或者8个方向,所以渲染出来的人物也必须有这么多的方向,而且要保持灯光一致,就是说无论人物转到哪个方向,他受到的灯光都是一样的,比如都是画面的左上方。为了达到这种效果,有两种方法,一种是旋转人物,一种是旋转灯光和摄影机,看个人的习惯,但是一个小组应该采取统一的方式。片头动画和视频游戏应用中动画占的比例很大,特别是视频游戏对角色动画的要求要高一些。
游戏美术需要建模型
游戏里面有很多立体的人物造型、建筑场景、动物道具等都是同运用三维软件来完成的,所以你需要学习3DMAX、MAYA建模、ZBRUSH雕刻、贴图绘制等,通过这些软件,把游戏一点点建造起来,所以有了游戏想法但是你却做不出来,不是一场空么。
游戏美术需要平面设计
还有就是必学的平面设计了,平面设计里面也有很多种软件,典型有PS、UI、界面设计等,说白了也就是优化、调整的修图软件,当你的游戏做出来后肯定会需要美化,太粗糙肯定是不行的,所以必备的平面设计也要学习。
以往大赛作品画面极尽繁复 有炫技之疑且华而不实
DW大赛一直被诟病拉赞助行为,影响大赛的公正性也不言而喻。这会让大赛偏离了传统的审美标准。乌鸦老师有看到过大赛的不少作品,这类作品的画面极尽繁琐,每个角落都是大量的细节堆叠跟满满的。这让他艳羡之余也不由在心里产生了一些疑问,如果让游戏里面都充斥这种设计的话,真的好吗?这种对“美”的定义,值得我们去学习和追求吗?至少在他从业的8年来,他很难将这种天花乱坠呈现到自己的作品里,也鲜见同行为之。或许是出于比赛的竞争性所致,抢眼球成了这些参赛者的创作初衷,如何让作品更加复杂变成了插画师/设计师共同追求的“与众不同”。 如果“炫技”变成了作者的创作动力,那他们的作品必将是浮华而空洞的,让目光失去焦点,叙事含糊不清,难以触及读者的感情引起共鸣。这造成了为什么有的作品在技术上得到了极高的业界认证却让广大玩家和从业新人感到“不明觉厉”甚至无法认同。乌鸦老师幼时学习过国画,也曾尝试去将更多的元素融入到日常的作品之中,然而他也坦诚自己并没有创作出满意的作品。(DW5 画师Sang hoon Ahn “onaciaans” 2D组优胜作品)
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